Jóvenes solucionan problemas de su comunidad en nueva serie de Capital
- Con ‘Pisando fuerte’, Capital Sistema de Comunicación Pública le apuesta a un formato innovador en donde los adolescentes y jóvenes de Bogotá, haciendo uso de su creatividad, encuentran soluciones para mejorar su calidad de vida y la de sus comunidades.
- En cada episodio se presentan las acciones emprendidas por esta población para movilizarse y generar transformaciones colectivas en materia de cultura, deporte, activismo, ambiente y derechos humanos, entre otros.
- El lanzamiento se realizará el martes 5 de julio. Se podrá ver por canal eureka de lunes a viernes a las 6:00 p.m. y 8:00 p.m.; y por Canal Capital de lunes a viernes a las 4:00 p.m., 6:00 p.m., y 9:00 p.m.
El poder que tienen los jóvenes y adolescentes para generar cambios y resolver las problemáticas de la comunidad se verá reflejado en Pisando fuerte, la nueva serie de Capital Sistema de Comunicación Pública, en donde a través de proyectos creados por ellos mismos, se logran impactos positivos en los lugares donde habitan.
Es así como en cada capítulo se presentan las acciones emprendidas por esta población para hablar de derechos humanos desde la creatividad en la biblioteca Violetta del barrio El Paraíso en Ciudad Bolívar, fomentar la práctica del voguing y el ballroom en Chapinero o defender el humedal Tibabuyes en Engativá, entre otras iniciativas.
Pisando fuerte se podrá ver a través de canal eureka y Canal Capital. Presenta un formato innovador ya que los mismos jóvenes tuvieron la oportunidad de participar en talleres de creación audiovisual, lo que les permitió ser camarógrafos y realizadores en compañía de los equipos de producción, definir las historias a contar en beneficio de sus comunidades y determinar el nombre de la serie.
Según Nicolas Alexis del colectivo White Dragons, “fue una experiencia novedosa y muy bonita que no se le presenta a todo el mundo. A veces fue un poco difícil porque sentíamos la presión de las cámaras pero, cuando tuvimos la oportunidad de grabarnos a nosotros mismos, todo se volvió más espontáneo y natural”.
Como resultado, desde su perspectiva y mediante un lenguaje cercano y cotidiano aunque lleno de contrastes, en esta producción tiene cabida lo que sucede en las diferentes cuadras, barrios o localidades de Bogotá en materia de cultura, deporte, activismo, ambiente, derechos humanos y ocio.
“En los diferentes episodios, los adolescentes expresan lo que sienten y opinan sobre los temas que los afectan a ellos y a su entorno. El objetivo es inspirar a otros para que ayuden colectivamente en la solución de los problemas que observan, haciendo uso de su fuerza, de su poder y del ejercicio responsable de su ciudadanía”, afirmó Claudia Bautista, directora de la serie.
En Pisando fuerte los jóvenes además cuentan la historia de los lazos de amistad que los unen, lo que les gusta hacer juntos, sus intereses y los roles que cada uno desempeña dentro de su grupo. Todo esto sin olvidar la forma en que desarrollan los proyectos que hacen que sus vidas sean más plenas y felices, así como las acciones que llevan a cabo para movilizarse y mejorar el bienestar de las personas que los rodean.
“En las grabaciones describimos cómo percibimos a nuestros amigos y decirles: eres valiente o eres fuerte. Cualidades que pensábamos y sentíamos pero que no habíamos expresado, lo que nos permitió acercarnos más. Es muy lindo ver que somos muchos jóvenes que tenemos sueños, ideas, una voz fuerte y un poder transformador que utilizamos para aportarle a la sociedad y este programa es una forma de reconocer ese trabajo”, indicó Paulina Pastrana de la organización Estamos Juntas.
Al final de cada capítulo, se suscitarán reflexiones sobre los resultados obtenidos con fin de mejorar a futuro la construcción de propuestas que respondan a las necesidades sociales, por medio de intervenciones que transformen los imaginarios colectivos.
El lanzamiento de Pisando fuerte se realizará el martes 5 de julio. Se podrá ver por eureka tu canal de lunes a viernes a las 6:00 p.m. y 8:00 p.m. y sábados y domingos a las 12:00 m. y 8:00 p.m.; y por Canal Capital de lunes a viernes a las 4:00 p.m., 6:00 p.m., y 9:00 p.m., y sábados y domingos a las 12:30 p.m.
La historia de la antigua calle del Bronx contada por
sus protagonistas
El Bronx Distrito Creativo y el Museo Nacional de Colombia presentan la exposición ‘La Esquina Redonda: memoria, creación y cuidado en el Bronx Distrito Creativo’.
Esta muestra, que se inaugura el miércoles 22 de junio de 2022 a las 5:00 p.m., cuenta la historia de la antigua calle del Bronx y su transformación a través de maquetas, fotografías, videos y diversos utensilios rescatados de la zona.
Abierta de 9:00 a.m. a 5:00 p.m. en el Edificio la Facultad del Bronx Distrito Creativo (calle 10 con carrera 15). Entrada gratuita. Más información en www.bronxdistritocreativo.gov.co y en www.museonacional.gov.co
El Bronx Distrito Creativo y el Museo Nacional de Colombia presentan la exposición ‘La Esquina Redonda: memoria, creación y cuidado en el Bronx Distrito Creativo’, que se inaugurará el próximo miércoles 22 de junio, a las 5:00 p.m. y estará abierta al público hasta el 22 de agosto del presente año. La muestra está conformada por 150 objetos rescatados en el lugar conocido como el “Bronx” después de la intervención del 2016, y por piezas producidas por los vecinos del centro de Bogotá, gestores culturales, investigadores y estudiantes en el Colaboratorio de Creación y Memoria, un espacio para la recuperación de la historia local, que funciona en el único edificio que queda en pie y que será conservado.
“La exposición La Esquina Redonda: memoria, creación y cuidado en el Bronx Distrito Creativo es un trabajo museográfico y de investigación que se realizó junto al Museo Nacional, que permite a los visitantes hacer un recorrido temporal por el territorio, conservar la memoria y conocer a través de los relatos de sus protagonistas, las transformaciones que ha sufrido este lugar”, afirmó Margarita Díaz Casas, directora del Bronx Distrito Creativo - FUGA.
La exposición permite a los visitantes conocer la historia real a través de sus protagonistas y realizar un viaje en el tiempo a través de maquetas, fotos, videos, dibujos, cartas, juguetes, afiches y volantes que dan cuenta de cómo era la vida en este sitio, más allá de lo que se ha contado.
“Esta muestra invita a soñar el futuro de este espacio en un lugar de la ciudad para la creación, la convivencia y el arte; esta exposición, busca aportar en la consolidación del tejido social en el sector de Los Mártires a través de la memoria”, comenta Juliana Restrepo, Directora del Museo Nacional de Colombia.
Recorrido por la historia de la L
La muestra empieza con los orígenes de las grandes “ollas” de finales del siglo XX, como El Cartucho y la antigua calle del Bronx, llamada “La L” por sus habitantes. Reconstruye la vida en este espacio, cuenta la historia de lugares emblemáticos y nos muestra la jerga de sus habitantes.
A través de bloques temáticos como Infancia, Espiritualidad, Salud y Sexualidad, Familias, Normas y Drogas se reconstruye en detalle la vida cotidiana que transcurría al interior del Bronx.
Música y oficios tradicionales
La música y en especial el Hip Hop tuvieron un escenario esencial en el Bronx debido a la afinidad de las letras con su vida cotidiana. La huella que este género dejó en el territorio se ve plasmada en la exposición a través de grabaciones, fotografías, videos, afiches y volantes.
Por otra parte, la larga tradición de oficios y saberes como los ropavejeros, los cesteros, artesanos y ferreteros también tienen su espacio en esta exposición.
Memorias de Los Mártires
En esta sección, se hace un recorrido por la memoria de los artistas callejeros, artesanos, cachivacheros y ferreteros, cuyos oficios tradicionales, conforman el patrimonio vivo de la localidad.
Entre el 21 de junio y el 3 de julio no te pierdas de las divertidas experiencias culturales que trae la Red Distrital de Bibliotecas Públicas de Bogotá para que niños, niñas y jóvenes participen y disfruten en estas vacaciones
Vuelven las vacaciones de mitad de año para los niños, las niñas, y las familias de Bogotá con diversas actividades culturales a través de una programación imperdible llena de talleres artísticos, plásticos y visuales, juegos, lecturas, títeres, entre otras, serán más de 30 actividades para disfrutar en familia.
Una oportunidad para encontrarnos del 21 al 26 de junio y del 28 de junio hasta el 3 de julio, en donde nos divertiremos durante dos semanas del año con las mejores actividades que nos invitan a despertar la creatividad, la co-creación, la lectura, el encuentro, la alegría, el cuidado y el compartir en familia y con otros.
Acércate a tu biblioteca favorita y participa en las siguientes actividades:
Taller de plastilina
¿Quieres aprender a contar historias de otra manera? Ven a nuestros talleres con Clay Studio y aprende a narrar historias, representar y construir nuevas versiones de tus cuentos favoritos en plastilina. Clay Studio estará dirigiendo la maravillosa experiencia creativa para las niñas y los niños que se animen a explorar otras formas de expresión.
Biblioteca Pública La Peña: Miércoles 22 de junio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Pública de la Participación Ciudadana: Jueves 23 de junio a las 2:00 p.m.
Biblioteca Pública El Parque: Viernes 24 de junio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Pública Arborizadora Alta: Martes 28 de junio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Pública Rafael Uribe Uribe: Jueves 30 de junio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Pública Virgilio Barco: Viernes 01 de julio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Pública El Tintal Manuel Zapata Olivella: Sábado 02 de julio a las 2:00 p.m.
Taller de Collage
En este taller las niñas y los niños conocerán mejor los libros infantiles de su biblioteca local para crear, con su imaginación, tijeras y recortes, un personaje imaginado. La artista visual, Fiorella Ferroni está guiando esta actividad.
En la primera parte de este taller los niños explorarán la colección infantil para describir un nuevo libro favorito. Luego, aprenderán técnicas básicas de collage para crear personajes ficticios a partir de una historia que ellos hayan escogido.
Biblioteca Pública Usaquén-Servitá: Miércoles 22 de junio a las 10:00 a.m.
Biblioteca Pública de Suba Francisco José de Caldas: Martes 28 de junio a la 1:00 p.m.
Biblioteca Pública del Deporte: Jueves 30 de junio a las 10:00 a.m
Biblioteca Pública Puente Aranda -Néstor Forero Alcalá: Viernes 01 de julio a las 3:00 p.m.
Juegos entre espacios y recuerdos
NC- Arte compartirá historias y ejercicios de creación desde el juego y la experimentación. Este taller propone descubrir nuevas formas de habitar el espacio a partir de los recuerdos, la memoria emocional e incluso corporal, será una oportunidad para reimaginar el nombre y el uso de los objetos, hablar y compartir los miedos, entre otras acciones que se encontrarán durante la experiencia.
Biblioteca Pública Perdomo Soledad Lamprea: Miércoles 22 de junio a las 2:00 p.m.
Biblioteca Pública El Tunal Gabriel García Márquez: Viernes 24 de junio a las 4:00 p.m.
Biblioteca Pública Virgilio Barco: Sábado 25 de junio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Público Escolar Marichuela: Miércoles 29 de junio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Pública de la Participación Ciudadana: Viernes 01 de julio a las 11:00 a.m.
Taller de animales fantasmas
Se puede hacer un enorme zoológico con los sueños de los escritores y las escritoras de todos los tiempos. Las bibliotecas son entonces la selva en donde se esconde esta jauría de animales extraños, imaginarios y fantásticos.
Con cobijas de animales y sus respectivos agujeros para los ojos leeremos algunas fábulas de la historia de la literatura. Se harán preguntas y posteriormente inventaremos nuevos animales que tendremos que dibujar en papel. Al final cada participante interpretará (debajo de la cobija), ese nuevo ser viviente con la conducción del artista visual, Sebastián Múnera. ¿Cómo ese animal nos ayudaría a salvar nuestro planeta?
Biblioteca Pública Lago Timiza: Martes 28 de junio a las 9:30 a.m.
Biblioteca Público Escolar Sumapaz: Jueves 30 de junio a las 11:00 a.m.
Biblioteca Pública Carlos E. Restrepo: Viernes 01 de julio a las 11:00 a.m
Biblioteca Pública Bosa: Sábado 02 de julio a las 3:00 p.m.
Biblioteca Pública El Mirador: Sábado 02 de julio a las 10:00 a.m.
Artistas en Red: Taller de Títeres Parlantes
El taller de títeres a cargo de la compañía A-Garrapata es una experiencia imperdible para los niños y las niñas tendrán la oportunidad de reencontrarse con la creación artística y el teatro, en una experiencia única para compartir en familia.
Biblioteca Pública La Victoria: Sábado 25 de junio a las 11:00 a.m
Biblioteca Pública El Tunal Gabriel García Márquez: Martes 28 de junio a las 3:00 p.m
Biblioteca Pública Julio Mario Santo Domingo: Viernes 01 de julio a las 3:00 p.m
Biblioteca Pública Las Ferias: Sábado 02 de julio a las 3:00 p.m
Con este tipo de acciones, la compañía sigue impulsando que la niñez mexicana se acerque más a la sustentabilidad y la ciencia.
3M, en el marco de su 75 aniversario en México, en conjunto con Universum, realizaron el primer mural que respira de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Una obra de arte que también es el único mural sustentable realizado por niñas en México.
Se trata de un mural de 29.72 m2 ubicado en las instalaciones de Universum, que está celebrando 30 años de existencia, y que fue realizado por la muralista Adry Balbo y un grupo de niñas de entre 10 y 12 años. Al estar realizado con 11 galones de pintura fotocatalítica, esta pieza de arte ayuda a tener un aire más limpio, pues absorbe 38.4 kg de CO2 cada día, es decir lo equivalente a cuatro árboles en un año.
“El mural que respira es parte de nuestro objetivo de acercar a la niñez a la ciencia y a la sustentabilidad a través del arte colaborativo, inspirándolos a mejorar el mundo por medio de las ciencias. Las niñas que hoy nos acompañaron, ya son parte de un proyecto trascendente, pues quedará plasmado de por vida en Universum”, comentó Jimena Marmolejo, líder de Comunicación y Marca para 3M México.
Además de ayudar en su realización, las niñas también participaron en un taller de sustentabilidad que les ayudó a tener mayor conciencia del impacto positivo que ellas pueden tener en el ambiente con acciones cotidianas y con sensibilizar a sus familiares a juntos tener una sociedad más sostenible.
“En 3M llevamos 75 años innovando en México y aplicando la ciencia para mejorar la vida diaria de las personas, y estamos verdaderamente orgullosos de poder dejar este testimonio gráfico en un espacio cultural tal importante como es la UNAM, y así transmitir a miles de personas la importancia de tener un mundo más sustentable”, finalizó Adriana Rius, directora de Marca y Comunicación para 3M Latinoamérica.
Compartimos estaInvitación a toda la comunidad de Usaquén a apoyar y acompañarnos en familia mañana 26 de junio , la comunidad de Aranjuez y aledaños estaremos esperándolos para celebrar el día del padre, emprendedoras, artistas, música , productores campesinos, evento realizado por y para la comunidad . Te esperamos!!!
De los mismos productores de “Magia Salvaje” pronto se estrenará “Leyenda Viva El Alma de un Pueblo” de Martín Nova, “Historiadores y compositores de la región vallenata cuentan cómo se forjó el vallenato, el rol de la mujer, de la naturaleza y el papel de los juglares en el origen y futuro del género musical”. Participan: Gustavo Gutiérrez, Rafael Manjarrez; Sergio Moya Molina, Franklin Moya, Tomás Darío Gutiérrez; Beto Murgas García, Rosendo Romero, Fonseca, Carlos Vives, José Félix Ariza y Julio Oñate Martínez.
USAQUÉN CELEBRA LA DIVERSIDAD CON EL 2DO ENCUENTRO DE LA IGUALDAD 👨🏻🎤🏳️⚧️🏳️🌈
-RECONOCIMIENTO A LA DIVERSIDAD CULTURAL DE USAQUÉN-
La Alcaldía Local de Usaquén presenta el Segundo Encuentro de la Igualdad, Reconocimiento a la Diversidad Cultural de Usaquén el próximo sábado 25 de junio de 2022 continuando con el propósito de promover los derechos de la población de los sectores LGTBIQ+ a través de la cultura y el arte. Un evento para unirnos a la celebración del Orgullo LGTBIQ+, que se conmemora en Colombia y el mundo.
Tendremos presentaciones culturales, feria de emprendimientos y actividades para eliminar la violencia contra las comunidades LGTBIQ+. Una actividad gracias a las áreas de Cultura, Mujer y Reactivación Económica de la Alcaldía de Usaquén de la mano con la Mesa LGBTI de Usaquén.
Nos vemos el sábado 25 de junio a partir de las 2:00pm en el Parque de la Rampas de Cedritos.
Entrega de Credenciales Presidente Electo y Vicepresidenta Electa
Francia Márquez Mina, una destacada activista afrocolombiana, ha sido elegida como la primera vicepresidenta negra de Colombia. Ganó el Premio Ambiental Goldman 2018, enfrentó numerosas amenazas de muerte por su activismo y sobrevivió a un intento de asesinato en 2019
La gente se canso de las
maquinarias, bajó el abstencionismo, votaron masivamente las mujeres, los jóvenes y las
periferias. Esto habla de un pueblo que, quizás por primera vez, está contando
con la democracia. Estas personas supieron el domingo que su voto cuenta para
elegir presidente y eso cambia el mapa de juego para futuras elecciones.
¡Felicitaciones y mucho éxito en su nueva labor a nuestra nueva Vicepresidenta!
8 valores empresariales que facilitan la RS en este grupo
Las empresas son grandes proyectos que requieren de una guía para funcionar y asegurar el cumplimiento de sus objetivos económicos. Sin embargo, más allá de las ganancias, en la actualidad muchas de ellas buscan tomar acción en beneficio de sus stakeholders o grupos de interés, por lo que deciden alinearse a sus valores empresariales.
Los valores empresariales son el conjunto de principios éticos y profesionales que dirigen las acciones de una empresa, reflejando así tu identidad, por lo que pueden entenderse como el ADN de la organización. Tal es su importancia que cada decisión que se toma debe estar alineada a ellos, los cuales también se encuentran vinculados a la Responsabilidad Social Empresarial (RSE).
En Mexico existe un grupo que durante años ha llevado en alto este tipo de valores y estos se reflejan en sus iniciativas y acciones. Te compartimos los detalles.
Valores empresariales hechos acciones: Grupo Gigante
Grupo Gigante es un consorcio con más de 50 años en el mercado mexicano, cuenta con más de 10,000 colaboradores que trabajan en 13 de las marcas más conocidas y queridas del país, las cuales pertenecen a tres principales sectores. El primero es el comercial, en el que se encuentran: Office Depot, Radio Shack, The Home Store y Petco.
En el segundo está dedicado a los servicios y destaca la cadena de aliemento de Grupo Restaurantero Gigante, que incluyen a los Restaurantes Toks, Beer Factory, Panda Express, El Farolito y Shake Shack. El tercero tiene actividades en el ámbito de los bienes raíces por medio de Gigante Grupo Inmobiliario.
Grupo Gigante cuenta con un brazo filantrópico llamado Fundación Gigante, por medio del cual se gestionan grandes iniciativas a favor de la comunidad mexicana. Además, cabe destacar que todas las marcas tienen la misma visión: ser un grupo empresarial líder, confiable, comprometido con generar empleos y ser consciente de su papel dentro del mercado, asegurando la libre competencia.
“El respeto por las personas, los valores éticos, la comunidad y el medio ambiente son parte de la gestión empresarial, independientemente de los productos y servicios que cada una de nuestras unidades de negocio ofrece, o del tamaño del sector al que pertenece, o del país en el que opere”.
Tales valores se reflejan en los esfuerzos realizados por las marcas que lo integran. A continuación te presentamos ocho acciones que el Grupo ha llevado a cabo.
8acciones, 8 valores empresariales
1. Liderazgo
Cumpliendo con este valor empresarial, Grupo Gigante ha comprendido que para mantenerse como una corporación líder debe transmitir esta cultura dentro de su personal, muestra de ello es la iniciativa Tienda Escuela, impulsada por Office Depot.
El programa ha ofrecido 133,074 horas de capacitación a los colaboradores en temas de resiliencia, comportamiento, procesos inbound, ASR y otras habilidades que ayudan al desarrollo personal y profesional de quienes laboran en sus sucursales.
2. Trabajo en equipo
Tener la oportunidad de colaborar en equipos de trabajo resulta primordial para conseguir los objetivos de cualquier organización, pues mientras más personas se esfuercen y comprometan con un fin, los resultados serán efectivos y mejores.
Sin embargo, GG ha hecho más que crear grupos de trabajo, ha construído una red de apoyo que involucra a quienes son parte de sus franquicias, por ejemplo, en 2020, luego de que el huracán ETA provocara afectaciones al personal del Grupo en Honduras, este realizó donaciones por un monto de $40,464 por parte de los directivos de GG en México y $113,824.33 más por parte del personal en 5 países.
3. Excelencia
Para Grupo Gigante, mantener la exigencia dentro de sus procesos es uno de los valores empresariales más destacados, por lo que como parte de su cultura y estrategia de negocio se somete voluntariamente a la evaluación externa que le ha valido obtener por 14 años consecutivos el Distintivo ESR, otorgado por la Cemefi.
Dicho reconocimiento, como lo señala la instancia emisora, simboliza “un ejercicio de confianza, honestidad y transparencia empresarial, que permite centralizar información sobre la estrategia y acciones de Responsabilidad Social Empresarial”.
Obra de arte representa la huella ecológica de la humanidad
La instalación a gran escala es una metáfora conmovedora del impacto continuo y devastador de la humanidad en los sistemas ecológicos de todo el mundo
El artista visual The Krank completó recientemente un gran proyecto en forma de huella cerca de la bahía de Mongonissi, en Grecia, en el marco de la Bienal de Paxos 2022. La obra maestra, titulada ‘Huella’, se completó tras 15 días de duro trabajo en silencio.
“Mi instalación de land art para la @paxosbiennale 2022, que se hace eco de que la humanidad sigue haciendo más daño que bien a la naturaleza”.
— The Krank, artista visual griego
El mensaje
La instalación a gran escala es una metáfora conmovedora del impacto continuo y devastador de la humanidad en los sistemas ecológicos de todo el mundo.
En concreto, la obra de The Krank pone de manifiesto la urgente necesidad de equilibrar el crecimiento económico, el bienestar social y la conservación del medio ambiente.
bogota_turismo#MartesDeCifras I El @bogota_turismo, a través del #ObservatorioDeTurismo ejecutó la medición del evento en Ciudad Festival Estéreo Picnic 2022 , con el objetivo de analizar el impacto que tiene el Festival en el comportamiento turístico de la ciudad, mediante la caracterización y cuantificación de los turistas asistentes en su versión 202
jóvenes museo un encuentro cultural y educativo con nuevos relatos de los jóvenes del país
Jóvenes+Museo propone acciones de participación dirigidas a jóvenes del país entre los dieciocho y veintiocho años para que se vinculen en la realización de productos educativos y culturales.
Jóvenes+Museo propone acciones de participación dirigidas a jóvenes del país entre los dieciocho y veintiocho años para que se vinculen en la realización de productos educativos y culturales.
La formación en temas de interés juvenil, como la música, el diseño gráfico y la producción de contenidos sonoros, hace parte de este programa.
Bogotá, junio 13 de 2022
Jóvenes+Museo del Museo Nacional de Colombia, con el apoyo Ecopetrol y con la colaboración de la Asociación Amigos del Museo Nacional, busca fortalecer la relación con los jóvenes del país y entregar herramientas que permitan el desarrollo de competencias en liderazgo, a través de diferentes acciones que den lugar a una participación activa en la realización de productos que se vinculen con el Museo y sus públicos. Además, este programa busca atender las necesidades e inquietudes que los jóvenes han manifestado en los últimos años, con la promoción de nuevos espacios de formación y circulación de propuestas artísticas potenciadas por sus lenguajes.
“La intención del programa es fortalecer la relación con los jóvenes, fomentar la presencia de su voz en el relato de nación del Museo Nacional. Este es un espacio donde la población joven puede expresarse a través de acciones y formas de comunicar diversas, y donde además puede consolidar su autonomía, pertenecer e identificarse con otras personas y con sus legados a través de la creación”, afirma Juliana Restrepo, directora del Museo Nacional. Con la participación de los jóvenes en diferentes espacios del Museo, este se vuelve un lugar de encuentro para todos. Cabe señalar que la población juvenil es parte integral y protagonista de la apuesta educativa y de la programación cultural del Museo Nacional de Colombia.
Algunas de las acciones que se han realizado durante la primera etapa de desarrollo de este programa son:
Imagen del programa: desarrollo de la imagen oficial del programa Jóvenes+Museo y del cartel promocional del Festival Mutante a cargo de Zay Cardona, diseñador gráfico y dibujante independiente. Este artista tiene veintiocho años y actualmente reside en Santa Fe de Antioquia. Es el creador del web cómic Mariquismo Juvenil, en el que cuenta, desde la autobiografía y la autoficción, su experiencia como persona de género fluido, sus opiniones sobre el mundo en general y habla de temas relacionados con la diversidad.
Para el desarrollo de la imagen de Jóvenes+Museo, Zay Cradona diseñó una propuesta visual que refleja la participación de los jóvenes en el Museo y los múltiples relatos de nación que circulan en Colombia desde el territorio, a través de una imagen creativa, amable, diversa, pluricultural y multiétnica que se refleja en un espacio de puertas abiertas, en donde convergen la cultura, las artes, la participación, la inclusión y el encuentro.
Festival Mutante: este componente es un espacio de encuentro con la diversidad artística y un escenario de circulación de nuevas propuestas musicales de jóvenes de todo el país. A través de una convocatoria pública, realizada durante abril y mayo y dirigida a agrupaciones musicales integradas por jóvenes entre los dieciocho y veintiocho años, participaron cuarenta y un propuestas que reflejan la diversidad musical colombiana.
Durante junio y julio, se realizarán tres conciertos de las agrupaciones o artistas ganadores de esta convocatoria, quienes se presentarán también en el Auditorio Teresa Cuervo Borda del Museo Nacional con transmisión en línea:
Junio 24. Banda ganadora de la convocatoria: Los Cotopla Boyz (Bogotá)| Artista invitado: Ángel de la Tinta (Cartagena).
Julio 8. Artista ganadora de la convocatoria: La Morena del Chicamocha (Bogotá)| Artista invitado: Nicolás Vega (Villavicencio).
Julio 15. Banda ganadora de la convocatoria: André Simoné and The Nocturnals (Yopal) | Banda invitada: Hermanos Menores (Bogotá).
Los jóvenes cuentan, audioguías experimentales por el museo: diseño y producción de dieciocho audioguías que conformarán seis recorridos dirigidos a los visitantes del Museo Nacional, desde la mirada de un grupo de jóvenes de distintos perfiles. Estas audioguías proponen rutas por las diferentes salas y permiten compartir reflexiones necesarias para comprender lo que fuimos, somos y seremos como colombianos. El proceso está a cargo de un grupo de catorce jóvenes que han venido explorando el Museo y sus posibilidades temáticas y de conexión, a través del diálogo con los investigadores de las curadurías del Museo, así como por medio de los talleres de escritura de guion y producción sonora, lo que convierte este componente en un espacio de formación y circulación de historias narradas por los jóvenes.
Actualmente el proyecto avanza con:
Cuatro talleres de exploración del museo.
Dos talleres de exploración sonora.
Dos talleres de escritura.
Doce reuniones con el equipo de trabajo.
Cinco audioguías.
Cuatro recorridos especializados.
Una visita general.
Durante junio y julio se estará trabajando en la grabación de las voces y la musicalización de estas audioguías.
Mi museo mi asesor: este componente tiene como objetivo brindar herramientas sobre temas asociados a las industrias culturales y la participación en el ecosistema cultural en diversos escenarios del país, a través de la realización de ocho talleres cortos presenciales y virtuales gratuitos, dirigidos a jóvenes de diferentes regiones de interés de Ecopetrol. Las temáticas se han definido a partir de las necesidades e intereses que, en los últimos dos años, los jóvenes han manifestado con respecto a un mejor conocimiento de las temáticas o herramientas que favorezcan su experiencia e inmersión en el sector cultural.
Actualmente el proyecto avanza en el diseño de:
Una clase maestra sobre música, enfocada en procesos de circulación musical.
Un taller virtual sobre fuentes de financiación, búsqueda de recursos y presentación a convocatorias.
Un taller sobre marketing y uso de redes sociales, enfocado en la promoción.
Un taller de prácticas en la gestión cultural y alfabetización funcional.
Dos talleres presenciales en La Guajira.
Dos talleres presenciales en Casanare.
Jóvenes+Museo genera acciones que promueven el pensamiento crítico, incentivan la producción artística, estimulan proyectos de vida desde las artes y generan espacios de participación y creación en el Museo como lugar de encuentro educativo y cultural.
Canticuénticos en el Teatro Colón: ritmos latinoamericanos para cantar, jugar y bailar en familia
El reconocido grupo argentino de música infantil trae una puesta en escena con folclore, poesía y tradición. Serán tres funciones los días 3 y 4 de julio.
Las canciones de Canticuénticos se bailan y escuchan en miles de escuelas y jardines de Latinoamérica. Al Teatro Colón llegan para acercar a la niñez al patrimonio cultural con historias musicalizadas y creativas.
Cada canción del repertorio cumple la función de ser una puerta abierta para que niños y niñas se animen a imaginar, pensar y preguntar.
Con canciones como ‘La cumbia del monstruo de la laguna’, ‘El mamboretá”, ‘¿Por que, por qué?’, ‘A cocochito’ o ‘Si viene de la tierra’, el reconocido grupo argentino Canticuénticos llega a la franja Familia ColoR del Teatro Colón con una propuesta original y alejada de los estereotipos.
Con más de 15 años de trayectoria y cinco álbumes sobre ritmos latinoamericanos, sus canciones se bailan y escuchan en miles de escuelas y jardines de Latinoamérica. Sus conciertos son encuentros que combinan diversión y generan emociones profundas en las niñas y niños, vinculándoles afectivamente con su propio patrimonio cultural.
Daniel Bianchi, guitarrista de Canticuéntos, asegura que con este proyecto “queremos que nuestra música hable como nosotros hablamos, que desde ella se vea el mundo como lo vemos en nuestras regiones, que muestre nuestros paisajes, que nos describa como sociedad y como personas. Que hable de nuestros intereses y nuestras costumbres...”.
Para Canticuénticos no hay recetas, hay búsquedas. Ellos escriben sus canciones teniendo en cuenta las memorias de sus propias infancias y las costumbres de las infancias que los rodean. El grupo surgió de la reunión de seis músicos, todos ellos docentes relacionados de alguna manera con las músicas populares de Latinoamérica.
“Al abordar músicas latinoamericanas intentamos hacerlo de un amanera respetuosa, conociendo que detrás de cada uno de los géneros hay todo un bagaje de usos y costumbres. Creemos que es muy importante poner estas músicas al alcance de las niñas y niños para favorecer la formación de una identidad propia en medio de la globalización que plantea el mundo de hoy”, agrega Bianchi.
Canticuénticos propone que también las niñas y niños Latinoamérica levanten sus manos y digan: “¡aquí estamos!”, “¡somos así!”. De esta manera, según Bianchi,
"estamos favoreciendo la formación de seres humanos críticos y orgullosos del lugar y el tiempo en el que les tocó vivir”.
En su rol de artistas y educadores, los integrantes de Canticuénticos consideran que las expresiones artísticas y, en especial la música, son un vehículo o un canal de transmisión de ideas y de sentimientos lo suficientemente potente.
Las canciones llegan a lugares donde la palabra hablada no llega y, buscando potenciar aún más el mensaje que traen sus canciones con relatos cotidianos y un lenguaje poético, el proyecto argentino ha construido una puesta en escena que vincula a las niñas y niños haciéndoles sentir parte del mundo que habitan sin dejar de bailar, cantar y sonreír.
Club de Música: Familia ColoR
Para iniciar la temporada de vacaciones escolares, el Teatro Colón y la Universidad Sergio Arboleda se unen para abrir a partir de julio el Club de Música: Familia ColoR.
Como parte de la franja Descubre tu Colón, este ofrecerá espacios mensuales participativos y gratuitos para acercar a las niñas y niños a la música con encuentros diseñados para preparar los sentidos y estimular la apreciación artística alrededor de los conciertos programados en el Teatro Colón.
Los beneficios del Club de Música incluyen, cada mes, un cupo asegurado en talleres y encuentros; así como un descuento del 50% en la boletería de los conciertos de la programación del Teatro vinculados al Club. El primer concierto articulado será la función del 3 de julio (11:00 a.m,) de Canticuénticos.
Canticuénticos (Argentina)
Ritmos latinoamericanos para cantar, jugar y bailar en familia
Domingo 3 de julio de 2022 11:00 a.m. y 3:00 p.m.
Lunes 4 de julio de 2022 11:00 a.m.
Boletas: desde 20.000 en TuBoleta y taquillas del Teatro Colón
Club de Música
Taller: Experiencias Creativas con Leonardo Useche
2 de julio / 10:00 a.m. /
Casa de Teatro Musical – Universidad Sergio Arboleda
Canticuénticos (50% de descuento para miembros del Club de Música)
Concierto de ritmos latinoamericanos para cantar, jugar y bailar en familia
