viernes, 11 de septiembre de 2026

El Festival Internacional de Música Sacra llega a la FUGA en sus 15 años

 

  • Como parte de la programación, la FUGA abrirá el 12 de septiembre la exposición “Rituales del Espíritu”, con un conversatorio entre Miler Lagos y la curadora María Elvira Ardila. La muestra podrá visitarse hasta el 10 de octubre, de martes a sábado, de 10:00 a. m. a 5:00 p. m.
  • La agenda continuará el 20 de septiembre, a las 3:00 p. m., con el concierto de entrada libre “Adorar, vamos a adorar”, de Sonar del Río, en El Muelle de la FUGA, ubicado en la calle 10 # 3-16.

La Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA) se integra a la celebración de los 15 años del Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá y abre sus puertas a una programación que permitirá descubrir una faceta distinta de este encuentro: su memoria artística, la creación detrás de la imagen que representa su XV edición y, por supuesto, la música. Como parte de la oferta cultural de la Alcaldía Mayor de Bogotá, la FUGA recibirá la exposición “Rituales del Espíritu”, un conversatorio con el reconocido artista colombiano Miler Lagos y un concierto con entrada libre de Sonar del Río.

“Rituales del Espíritu”: la memoria del Festival llega a las salas de la FUGA

La programación comenzará el sábado 12 de septiembre, a las 10:00 a. m., con la apertura de “Rituales del Espíritu” en las salas de exposición de la FUGA, Calle 10 # 3-16, en el centro de Bogotá. La jornada contará con las intervenciones de Blanca Andrea Sánchez Duarte y de Marianna Piotrowska, directora del Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá.

La muestra propone descubrir una dimensión que ha acompañado al Festival durante buena parte de su historia, su relación con la creación artística. Desde su tercer año, distintos artistas han interpretado a través de sus obras el concepto que identifica cada edición y, con ello, han contribuido a construir una memoria que conecta música, espiritualidad y arte.

“Rituales del Espíritu” reunirá las imágenes de 13 ediciones anteriores del Festival, junto con algunas obras de Miler Lagos, artista invitado a crear la imagen oficial de 2026. El recorrido permite reconocer cómo conceptos como la reconciliación, el perdón, la misericordia, la armonía, la fraternidad, la gratitud, la esperanza, el amor, la unión, la gracia, la consagración y la gloria han encontrado también una expresión artística.

En esa historia han participado Olga de Amaral, Santiago Cárdenas, David Manzur, Manuel Camargo, Pedro Ruiz, Gustavo Vejarano, Elsa Zambrano, Diego Mazuera, Carlos Salas, Carolina Convers, Miguel Böhmer y Sair García, artistas que han contribuido a construir la identidad visual del Festival a través de los conceptos que han marcado sus distintas ediciones.

Para la curadora María Elvira Ardila, la muestra recupera precisamente esa búsqueda: Esta exhibición ‘Rituales del Espíritu’ se titula así no solo por la cercanía de los artistas visuales al Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá, sino también por el esfuerzo del certamen que, desde su inicio, trata de reconectarnos con lo espiritual a través de la música y el arte. El FIMSAC brinda un espacio donde los rituales vuelven a tomar relevancia”.

 

 

jueves, 10 de septiembre de 2026

¡Nos vemos en Medellín! Conoce la programación del CNMH en la 20.ª Fiesta del Libro y la Cultura

 

20.ª Fiesta del Libro y la Cultura de Medellín.

Fecha:
del 11 al 20 de septiembre de 2026
Horario general: 10:00 a. m. a 9:00 p. m. (entrada gratuita)
Lugar: Jardín Botánico y Parque Explora, Medellín

Bajo el lema «Voz para los que no tenían voz», el CNMH presenta diversos lanzamientos editoriales, espacios de conversación e iniciativas pedagógicas que invitan a la ciudadanía a comprender el conflicto armado colombiano, a dignificar las voces de las víctimas y a trabajar para reconocer y preservar la memoria.

Durante diez días, en el Jardín Botánico y el Parque Explora —sede de la Fiesta del Libro, abierta de 10:00 a. m. a 9:00 p. m.—, investigadores, comunidades, estudiantes, docentes y ciudadanía en general se reunirán en torno a conversaciones, publicaciones y experiencias pedagógicas sobre la historia reciente de Colombia.

El primer fin de semana, el director del Centro Nacional de Memoria Histórica, D’Mar Córdoba Salamanca, dirigirá tres conversatorios bajo el título «El valor de las voces», junto a Sara Morales, Sofía Gaviria Correa y Carlos Soler, para visibilizar historias y voces de víctimas de grupos armados.

Consulta la programación completa de las actividades del CNMH y conoce los horarios, invitados y espacios de cada evento acá:
https://centrodememoriahistorica.gov.co/programacion-fiesta-del-libro-y-la-cultura-medellin-2026/


Un cordial saludo,
Centro Nacional de Memoria Histórica

miércoles, 9 de septiembre de 2026

¿Qué sucede en nuestro entorno durante un eclipse de Sol?

 

10 de septiembre

¿Qué ocurre con la atmósfera cuando la Luna bloquea temporalmente la luz del Sol? Esta pregunta será el punto de partida de una charla en la Sala Digital de Maloka, donde los asistentes podrán conocer cómo responde el planeta ante un cambio repentino en su principal fuente de energía.

Durante el encuentro se explorarán fenómenos relacionados con la temperatura, el viento, las nubes y otras variables atmosféricas que pueden experimentar modificaciones durante un eclipse solar. El fenómeno astronómico se convierte así en una oportunidad para observar, en un periodo muy corto, algunas de las respuestas del sistema climático terrestre.

¿Qué sucede en la atmósfera durante un eclipse?

La luz solar es una de las principales fuentes de energía que impulsan los procesos atmosféricos de la Tierra. Cuando la Luna se interpone entre el Sol y nuestro planeta durante un eclipse solar, una determinada región experimenta una reducción temporal de la radiación que recibe.

Este cambio puede producir variaciones en la temperatura del aire y de la superficie, así como modificaciones en el comportamiento del viento y en determinadas condiciones atmosféricas. Aunque el fenómeno dura apenas unos minutos en un lugar específico, permite estudiar cómo interactúan diferentes componentes del sistema terrestre cuando cambia rápidamente la cantidad de energía disponible.

La charla permitirá acercarse a estos procesos desde una perspectiva científica y comprender por qué un eclipse no es únicamente un espectáculo astronómico, sino también una oportunidad para estudiar la atmósfera.

Un eclipse como laboratorio natural

Los eclipses solares ofrecen condiciones particulares para observar la relación entre el Sol, la atmósfera y la superficie terrestre. La disminución repentina de la radiación solar permite analizar respuestas que normalmente ocurren de manera gradual a lo largo del día.

Durante la charla, Cristian Goez abordará estos cambios y explicará qué pueden revelar sobre el funcionamiento de la atmósfera. Temperatura, viento y nubosidad serán algunos de los elementos utilizados para entender cómo el planeta responde ante esta interrupción momentánea de la energía solar.

La actividad invita a mirar los eclipses desde una perspectiva diferente: además de ser acontecimientos astronómicos, pueden funcionar como verdaderos laboratorios naturales para comprender mejor los procesos que ocurren sobre nuestro planeta.

Información 

 

martes, 8 de septiembre de 2026

Obra de Teatro

    



Obra de Teatro: La Compañía Nacional de las Artes llega al Teatro El Parque con 'El Principito'

Sea parte de la magia y el amor de este espectáculo musical lleno de poesía, color y movimiento

Un pequeño príncipe que habita un lejano planeta decide iniciar un viaje buscando razones para vivir y para entender el amor que siente por su rosa. En su viaje, el pequeño príncipe se cruzará con una serie de divertidos y complejos personajes que le recordarán la importancia y el poder que cada persona tiene para transformar la realidad y encontrar la verdad y la bondad en los demás. 

Basada en el clásico libro del autor francés Antoine de Saint-Exupéry, esta adaptación de la Compañía Nacional de las Artes promete un espectáculo musical lleno de poesía, color y movimiento, en el que el canto y la danza se mezclan para llevar al escenario una historia inolvidable.


lunes, 7 de septiembre de 2026

Tránsitos fragmentados llegan al CEFE Chapinero

 

02 de septiembre al 12 de septiembre

Desde el miércoles 2 de septiembre, el Centro Felicidad Chapinero, CEFE Chapinero, presenta Tránsitos fragmentados, una exposición fotográfica de las artistas Isabella Vargas y Mary Barrios. La muestra propone una reflexión sobre las formas en que los cuerpos recorren, habitan y experimentan el espacio urbano de Bogotá.

Con entrada libre, la exposición estará abierta al público hasta el 12 de septiembre de 2026 y plantea un recorrido que aprovecha distintos espacios del CEFE, llevando las obras desde los ascensores del edificio hasta el mirador del piso 8.

Cuerpos que atraviesan la ciudad

En Transmillenas, Isabella Vargas explora la experiencia cotidiana de las mujeres en el sistema TransMilenio. A través de un collage de brazos, rostros y pies, la artista construye una imagen de los vagones desbordados por la multitud y plantea preguntas sobre la hostilidad del transporte público, las relaciones entre lo público y lo privado y la exposición de los cuerpos.

La acumulación de imágenes transforma los buses en una suerte de sistema de carga animal, donde el cuerpo aparece como parte de una experiencia colectiva marcada por la proximidad, el movimiento y las tensiones propias de los desplazamientos urbanos.

Por otro lado, Los pasos del "Buenagente", de Mary Barrios, sigue los recorridos cotidianos de don Gilberto, conocido como "El Buenagente", un reciclador que transita las calles de Bogotá en busca de materiales. Las fotografías, dispuestas sobre telas transparentes, superponen diferentes paisajes y construyen una ciudad en capas.

“Narro con las imágenes el ritmo de quienes recorren la ciudad, no como un espacio de paso, sino como su territorio de trabajo y supervivencia”, expresa Barrios.

Una exposición que se mueve por el CEFE

Uno de los elementos particulares de Tránsitos fragmentados es que su montaje establece un diálogo directo con la arquitectura del CEFE Chapinero. Las fotografías de Transmillenas están ubicadas en los ascensores del edificio, acompañando al público durante el desplazamiento hacia el piso 8.

El recorrido culmina en el mirador, donde se encuentran los pasos del Buenagente. De esta manera, la exposición convierte el tránsito por el edificio en parte de la experiencia artística y establece un vínculo entre las imágenes, los desplazamientos y los espacios que conforman la ciudad.

La muestra es posible gracias a un estímulo de la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte y cuenta con la curaduría de Juan Diego Zamudio y Alejandro Moreno.

Taller para explorar la fotografía y el espacio público

Como actividad complementaria, el viernes 4 de septiembre se realizará el taller Foto en espacio público: construcción de la imagen y los cuerpos desde las capas. La actividad está dirigida a todo público y propone explorar la fotografía como una herramienta para pensar el cuerpo y sus dinámicas en el espacio urbano.

El taller permitirá acercarse a algunas de las preguntas presentes en la exposición desde la práctica fotográfica, tomando el espacio público como escenario para observar las relaciones entre cuerpos, recorridos, arquitectura y ciudad.

Información del evento

  • Exposición: Tránsitos fragmentados
  • Artistas: Isabella Vargas y Mary Barrios
  • Curadores: Juan Diego Zamudio y Alejandro Moreno
  • Lugar: Centro Felicidad Chapinero, CEFE Chapinero, Bogotá

Actividad complementaria

  • Taller: Foto en espacio público: construcción de la imagen y los cuerpos desde las capas
  • Hora: 5:00 a 7:00 p. m.
  • Lugar: Centro Felicidad Chapinero, CEFE Chapinero, Bogotá

 

domingo, 6 de septiembre de 2026

Hasta que la Plancha nos Separe

 

Hasta que la Plancha nos Separe

11 de septiembre

Hasta que la Plancha nos Separe es una comedia romántica en teatro de sombras que reúne amor, despecho, humor y esas canciones que todos hemos cantado alguna vez con el corazón roto. La obra propone una historia de encuentros y desencuentros para recordar que algunos amores nunca desaparecen por completo: simplemente cambian de canción.

La puesta en escena combina teatro de sombras, música para planchar, comedia romántica y nostalgia para construir una experiencia cercana y divertida, en la que el público podrá reír, cantar y reconocerse en aquellas historias de amor que dejaron alguna canción en la memoria.

Amor, despecho y nostalgia

La obra se construye en torno a los encuentros y desencuentros propios de las relaciones amorosas. Entre momentos de humor y situaciones marcadas por el despecho, Hasta que la Plancha nos Separe recorre las emociones que aparecen cuando una historia termina, pero sus recuerdos permanecen.

Las canciones ocupan un lugar central en este recorrido. Esas melodías que acompañan las rupturas, los recuerdos y las noches de nostalgia se convierten en parte de la narración y ayudan a construir un universo en el que el público podrá recordar sus propias historias.

Teatro de sombras y música para planchar

La propuesta combina el lenguaje visual del teatro de sombras con la música y la comedia para crear una puesta en escena que juega con la imaginación y la nostalgia. Las sombras permiten representar los recuerdos y situaciones de la historia desde una perspectiva particular, mientras las canciones aportan ritmo y emoción al relato.

Bajo la dirección de Johan Franco, el elenco está integrado por Dayana Peroza, Mariana Forero, Gabriela Bustos, Brayan Largo, Andrés Mahecha, Kevin Cuitiva y Samuel Gómez.

El resultado es un espectáculo pensado para disfrutar en compañía, cantar algunas canciones conocidas y reírse de esas experiencias sentimentales que, aunque hayan terminado, todavía pueden aparecer en la memoria.

Cuando un amor cambia de canción

Con una duración aproximada de 60 minutos, Hasta que la Plancha nos Separe propone una mirada divertida sobre el amor y el despecho. La obra juega con la idea de que una relación puede terminar, pero las emociones y recuerdos que dejó pueden permanecer durante mucho tiempo.

Recomendada para mayores de 15 años, esta comedia invita a reconocer con humor esas historias que alguna vez parecieron definitivas y que, con el paso del tiempo, terminan convertidas en recuerdos acompañados por una canción.

Información 

  • Hora: 7:00 p. m.
  • Lugar: Carrera 18 #60-66, Bogotá
  • Entrada: Con costo
  • Valor: $35.000 por persona

sábado, 5 de septiembre de 2026

Festival de Cine Punto de FUGA

 

05 de septiembre

La programación cultural de La Candelaria presenta la proyección de La Parte por el Todo, documental argentino de 2015 que reconstruye uno de los episodios más oscuros de la última dictadura militar de Argentina: el plan sistemático de apropiación de bebés y sustracción de identidad.

Dirigida por Santiago Nacif Cabrera, Andrés Martínez Canto, Juan Andrés Martínez Canto y Roberto Persano, la película se acerca a las prácticas de apropiación de niños y niñas ocurridas durante la dictadura, poniendo en el centro la memoria, la identidad y la búsqueda de verdad.

Mirada documental sobre la apropiación de bebés

La Parte por el Todo aborda el funcionamiento del plan de apropiación de bebés desarrollado durante la última dictadura militar argentina. A través del lenguaje documental, la película se aproxima a una práctica que implicó la separación de niños y niñas de sus familias y la alteración de sus identidades.

La obra permite reflexionar sobre las consecuencias de estas acciones y sobre la importancia de reconstruir las historias de quienes fueron afectados. La recuperación de la identidad aparece así como una dimensión fundamental de los procesos de memoria y verdad.

Cine para pensar la memoria

La proyección propone utilizar el cine como un espacio para acercarse a hechos históricos y generar conversaciones alrededor de sus consecuencias. En este caso, el documental abre una mirada sobre las experiencias de quienes fueron víctimas de la dictadura y sobre los procesos de búsqueda y recuperación de la identidad.

El encuentro también invita a reconocer el valor de las obras audiovisuales en la construcción de memoria colectiva. A través de testimonios, archivos y relatos, el documental contribuye a mantener presentes hechos que marcaron la historia reciente de Argentina.

Información 

  • Hora: 6:00 p. m.
  • Lugar: Calle 10 con Cra. 3, frente a la FUGA
  • Entrada: Libre

 

El Festival Internacional de Música Sacra llega a la FUGA en sus 15 años

  La FUGA se suma como ...