martes, 30 de junio de 2026

Modela en arcilla y descubre sonidos de ecosistemas naturales


Compre su entrada aquí

El Instituto Distrital de las Artes – Idartes, a través de su Línea de Arte, Ciencia y Tecnología, invita a niñas, niños y jóvenes a participar los sábados 4 y 11 de julio en el laboratorio Construcción de instrumentos musicales para hablar con los animales: Modelar en arcilla y descubrir sonidos de ecosistemas naturales, un espacio para explorar nuevas formas de comunicación con otros seres a través del modelado en arcilla y la experimentación sonora.

Este es un espacio diseñado para abrir la escucha, activar la imaginación y descubrir nuevas formas de comunicación más allá de la palabra. Durante el desarrollo de dos sesiones, los participantes modelarán su animal favorito mientras exploran la creación de ocarinas, silbatos y otras sonoridades con barro, logrando una experiencia que relaciona directamente la forma y el sonido.

Posteriormente, en la segunda sesión, cada participante experimentará con un micrófono de contacto para amplificar vibraciones y descubrir sonidos que normalmente pasan desapercibidos, permitiendo que, a través de la experimentación con materiales y la respiración, los animales de arcilla adquieran voz.

¡Les esperamos para explorar, experimentar y potenciar su creatividad y conocimiento tecnológico!

Fechas: sábados 4 y 11 de julio (2 sesiones)
Horarios: 10:00 a.m. a 12 m.
Lugar: Plataforma Bogotá – Cl. 26B No. 5-93 (segundo piso del Planetario de Bogotá)
Edades: 10 a 14 años
Valor: $70.000 (Incluye kit de materiales)

     

lunes, 29 de junio de 2026

Agenda


Un viaje musical por Colombia y el Mundo.

02 de julio

La Fundación Ayuda por Colombia celebra 25 años de trabajo y compromiso social con el concierto especial "Un viaje musical por Colombia y el Mundo", una velada que reunirá distintos géneros, tradiciones y generaciones en torno al poder transformador de la música.

Durante esta celebración, el público disfrutará de un recorrido por las músicas de Colombia y del mundo, con un repertorio que incluye obras de Astor Piazzolla, Edvard Grieg, Queen, Lucho Bermúdez, José Barros y otros compositores que han dejado una huella en la historia de la música universal y latinoamericana.

Un encuentro de talento y diversidad cultural

El concierto contará con la participación de la Orquesta de Cuerdas de la Fundación Ayuda por Colombia, el programa Creando Lazos de la Orquesta Filarmónica Joven de Colombia y el ensamble de música tradicional del Caribe colombiano Un Cohete Rompió Mi Tambora.

Cada agrupación aportará sonoridades y repertorios que reflejan la riqueza de las tradiciones musicales, ofreciendo una experiencia artística donde dialogan la música académica, los ritmos populares y el patrimonio cultural colombiano.

La música como motor de transformación social

La música desempeña un papel fundamental en la construcción de comunidad, la educación y la inclusión social. Proyectos musicales como los impulsados por la Fundación Ayuda por Colombia demuestran cómo la formación artística fortalece habilidades personales, fomenta el trabajo en equipo y crea oportunidades para niñas, niños y jóvenes. Al reunir diferentes tradiciones musicales en un mismo escenario, este concierto también celebra la diversidad cultural como un elemento esencial para fortalecer el tejido social y promover el diálogo entre generaciones y territorios.

Información 

  • Hora: 6:00 p. m.
  • Lugar: Centro Felicidad Chapinero (CEFE Chapinero). Dirección: Calle 82 #10-69, Bogotá D. C.
  • Entrada: Libre y gratuita

domingo, 28 de junio de 2026

Una invitación a cuidar el agua

 

"Que el amor no contamine": una invitación a cuidar el agua y la ciudad desde la corresponsabilidad

Bogotá reactivó una campaña que une el cuidado del medio ambiente, la salud pública y la cultura ciudadana en el marco del Mes del Orgullo LGBTI.

En el marco del Mes del Orgullo LGBTI, la Empresa de Acueducto y Alcantarillado de Bogotá (EAAB) reactivó la campaña "Que el amor no contamine", una estrategia de sensibilización que busca recordar a la ciudadanía la importancia de no arrojar preservativos, tampones, toallas higiénicas, pañitos húmedos y otros residuos al inodoro.

Aunque el mensaje aprovecha una fecha significativa para llegar a más personas, su propósito va mucho más allá: proteger el sistema de alcantarillado de la ciudad y prevenir taponamientos, inundaciones y afectaciones ambientales.

Las cifras evidencian la magnitud del problema. Solo entre enero y mayo de 2026, la EAAB retiró 38.200 toneladas de residuos sólidos de canales, quebradas, ríos, sumideros y estructuras de drenaje de Bogotá. Entre estos desechos se encontraron miles de preservativos que, al ser arrojados por los sanitarios, terminaron obstruyendo la infraestructura de drenaje.

Para atender estas emergencias y realizar labores de limpieza, la empresa ha invertido más de 41.500 millones de pesos durante 2025 y lo corrido de 2026, recursos que podrían destinarse a fortalecer otros servicios si existiera una mayor corresponsabilidad ciudadana en el manejo de los residuos.

La campaña se desarrolló en sectores estratégicos de Chapinero, donde confluyen zonas de entretenimiento y alta afluencia de personas, así como durante la Marcha del Orgullo LGBTI, llevando un mensaje de educación ambiental mediante actividades pedagógicas y lúdicas.

Desde ASINCO consideramos que el cuidado del espacio público y del ambiente es una responsabilidad compartida. Acciones tan sencillas como depositar un preservativo o cualquier elemento de higiene personal en la caneca de residuos, y no en el inodoro, contribuyen a evitar inundaciones, proteger las fuentes hídricas y reducir los costos que asume la ciudad para mantener en funcionamiento el sistema de alcantarillado.

La construcción de una ciudad más sostenible también pasa por nuestros hábitos cotidianos. El respeto por la diversidad puede ir de la mano con el respeto por el ambiente. Cuidar el agua, proteger la infraestructura pública y disponer adecuadamente los residuos son acciones que benefician a toda la comunidad.

Porque el amor también se demuestra cuidando el planeta y la ciudad que compartimos.

sábado, 27 de junio de 2026

Casa Museo Orígenes

 

Casa Museo Orígenes abrió sus puertas: un nuevo espacio para el encuentro intercultural en Usaquén



La localidad de Usaquén vivió una jornada especial con la apertura de la Casa Museo Orígenes, un espacio concebido para el encuentro, el diálogo y el reconocimiento de la riqueza cultural que conforma nuestro país.

Más que la inauguración de un lugar, la jornada representó la creación de un escenario donde convergen los saberes ancestrales, las tradiciones afrodescendientes e indígenas y las expresiones culturales que fortalecen la memoria y la identidad colectiva.

Durante el evento, las y los asistentes disfrutaron de una muestra musical, una exposición de artesanías y productos elaborados por comunidades afro e indígenas, un recorrido por propuestas gastronómicas tradicionales y un círculo de la palabra que invitó a la reflexión y al intercambio de experiencias. Cada actividad permitió reconocer que la diversidad cultural es una riqueza que se construye desde el respeto, el diálogo y el aprendizaje mutuo.

La apertura de la Casa Museo Orígenes también dejó en evidencia la importancia de contar con espacios comunitarios donde diferentes culturas puedan encontrarse en condiciones de igualdad, compartir sus conocimientos y fortalecer la convivencia intercultural. En una localidad tan diversa como Usaquén, iniciativas como esta contribuyen a tejer puentes entre comunidades, preservar el patrimonio cultural y promover el reconocimiento de quienes han enriquecido la historia y el presente de Bogotá.

Desde Revista 1+Uno Mujer celebramos la existencia de escenarios que promueven el intercambio de saberes y el reconocimiento de nuestras raíces. La cultura florece cuando existen espacios para escuchar, aprender y compartir, y la Casa Museo Orígenes se proyecta como un lugar donde la memoria, la diversidad y el patrimonio vivo seguirán encontrándose para construir una sociedad más incluyente y respetuosa de su pluralidad.

viernes, 26 de junio de 2026

Agenda


La FUGA presente en la Feria VASSAR

01 de julio al 05 de julio

La Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA) invita a la ciudadanía a conocer su participación en la décima edición de VASSAR Festival de Creadores, uno de los escenarios más importantes del país para el emprendimiento, el diseño, la innovación y la circulación de marcas.

Del 1 al 5 de julio de 2026, seis emprendimientos del centro de Bogotá harán parte de este reconocido festival gracias a la alianza entre la FUGA y Páramo LAB, una iniciativa que busca fortalecer sus procesos de comercialización, ampliar sus redes de contacto y generar nuevas oportunidades de crecimiento en un espacio que reúne propuestas de diseño, moda, gastronomía, bienestar, arte y creatividad.

Economía cultural y creativa

La participación en VASSAR hace parte de la estrategia de fortalecimiento de la economía cultural y creativa liderada por la FUGA, orientada a impulsar el trabajo de emprendedores, artistas y agentes culturales de las localidades de Los Mártires, Santa Fe y La Candelaria.

Durante el festival, los emprendimientos seleccionados tendrán la oportunidad de conectar con nuevos públicos, establecer relaciones comerciales y visibilizar el potencial creativo que caracteriza al centro de Bogotá.

El centro de Bogotá como territorio de creación

La FUGA y la estrategia: En el Centro Encuentro estarán presentes en el Pabellón 1, donde compartirán con los asistentes la oferta cultural, creativa y comercial del centro de la ciudad.

Este espacio permitirá destacar el trabajo de emprendedores que, a través del diseño, las industrias culturales y la innovación, contribuyen a dinamizar la economía local y a consolidar el centro de Bogotá como un territorio de oportunidades, creación y desarrollo.

Las industrias creativas impulsan el desarrollo local

Las economías culturales y creativas se han consolidado como uno de los sectores con mayor capacidad para generar empleo, fortalecer el emprendimiento y dinamizar los territorios. Ferias como VASSAR Festival de Creadores ofrecen escenarios donde marcas emergentes pueden acceder a nuevos mercados, establecer alianzas estratégicas y fortalecer sus modelos de negocio. Al promover la participación de emprendimientos locales, iniciativas como esta contribuyen a visibilizar el talento de Bogotá y a consolidar la cultura como un motor de desarrollo económico, innovación y transformación social.

Información 

  • Horario: 11:00 a. m. a 9:00 p. m.
  • Lugar: Parque Metropolitano El Country. Pabellón 1 – FUGA y estrategia En el Centro Encuentro
  • Ingreso: Con boletería del evento

jueves, 25 de junio de 2026

Agenda Local

 

¡Súmate al Festival CALMA 2026 y vive una experiencia de bienestar!

27·JUN·2026

La Alcaldía Local impulsa espacios de bienestar, cultura y participación para fortalecer el tejido social y el cuidado emocional. 

Este festival se consolida como una de las principales estrategias de promoción social y fortalecimiento comunitario impulsadas por la administración local. Se promueve el bienestar y la salud mental. 


¡Mientras más personas se sumen, mejor!

📅 Este sábado 27 de junio:

📍 Parque Alcalá (Cra. 19 con Calle 117)
⏰ 9:00 a. m. – 1:00 p. m.

📍 Parque Fundacional de Usaquén (Calle 118 con Cra. 6a)
⏰ 9:00 a. m. – 11:00 a. m.

miércoles, 24 de junio de 2026

 El Concurso Internacional de Violín Ciudad de Bogotá abre convocatoria para su segunda edición en 2027

  • El Concurso Internacional de Violín Ciudad de Bogotá busca promover la excelencia interpretativa en este instrumento, posicionando a Bogotá como un referente de la música clásica en América Latina. 
  • Su segunda versión, que se realizará del 11 al 20 de junio de 2027, busca a jóvenes violinistas entre 18 y 29 años de edad de todo el mundo que demuestren experiencia profesional, especialmente en interpretación solista y con orquestas. Convocatoria abierta hasta el 31 de octubre de 2026 en www.concursoviolinbogota.com 
  • El Concurso es organizado por la Alcaldía Mayor de Bogotá a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Orquesta Filarmónica de Bogotá y el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, con el apoyo de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y la Fundación Bolívar Davivienda.

La bolsa de premios suma 80.000 dólares que se dividirán en tres puestos y un reconocimiento especial a la mejor interpretación de una obra colombiana que será anunciada en los próximos meses.

 

El Concurso Internacional de Violín Ciudad de Bogotá es una iniciativa de la Alcaldía Mayor, liderada por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Orquesta Filarmónica y el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, concebida como una plataforma internacional de alto nivel para la promoción y proyección de jóvenes violinistas.

 

Tras una primera edición en 2025 que reunió a 20 participantes provenientes de 10 países y consolidó a Bogotá como un escenario internacional para la música clásica, el Concurso regresa en 2027 fortaleciendo su vocación pedagógica, artística y de internacionalización. 

 

En esta oportunidad, la convocatoria está dirigida a jóvenes entre 18 y 29 años de edad (al 31 de mayo de 2027) de cualquier nacionalidad, que cuenten con experiencia profesional, especialmente en interpretación solista y con orquestas. Para postularse, hasta el 31 de octubre de 2026 en www.concursoviolinbogota.com, cada concursante deberá enviar un video sin cortes presentando: un capricho de Paganini, el primer movimiento de sonata clásica o romántica, y una fuga de Bach. 

 

De los inscritos, se seleccionarán hasta 22 participantes, los cuales serán anunciados en febrero de 2027 y recibirán un viaje a Bogotá con todos los gastos pagos para participar en las rondas presenciales del Concurso, que se llevarán a cabo en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo y en el Auditorio Fabio Lozano del 11 al 20 de junio de 2027. Este certamen, único en su tipo en América Latina, contará con un prestigioso equipo de jurados con reconocida experiencia y trayectoria en la música clásica, que se dará a conocer en los próximos meses. 

 

Cabe recordar que en la primera edición del Concurso se recibieron postulaciones de 122 jóvenes de 30 países. De ellos fueron seleccionados 20, quienes compitieron en tres rondas (eliminatoria, semifinal y gran final con tres violinistas). Para esta segunda versión en 2027, se repetirá la misma dinámica y también se entregarán premios que suman 80.000 dólares, divididos de la siguiente manera: primer lugar: USD 30.000, segundo lugar: USD 20.000, tercer lugar: USD 15.000, y un premio especial a la mejor interpretación de una obra colombiana por USD 15.000. Además, el Comité del Concurso trabajará en la identificación y promoción de oportunidades de presentación para los ganadores, que fortalecerán su crecimiento y trayectoria artística.

El Concurso traerá nuevamente la oportunidad de intercambiar conocimientos entre intérpretes internacionales y jóvenes músicos colombianos, mediante las clases magistrales. En 2025, 181 violinistas de 27 ciudades de Colombia participaron en esta iniciativa, de los cuales 51 jóvenes fueron beneficiados y de ellos, 20 obtuvieron un violín de alta calidad donado por la Fundación Ramírez Moreno por su desempeño en estos espacios de formación. 

De esta manera, el Concurso también promueve procesos de circulación, aprendizaje y proyección artística. Por ello, y como novedad, en las siguientes semanas se anunciará la apertura de dos convocatorias dirigidas a compositores de trayectoria en Bogotá: la primera, enfocada en composición; la segunda, en una suite para violín y orquesta.

Bogotá, Ciudad Creativa de la Música por la UNESCO

La capital cuenta con un vibrante ecosistema de música clásica. Su sólido sistema de formación musical pública, junto con una destacada red de orquestas juveniles y profesionales, se articula con teatros de primer nivel y una programación de excelencia. La ciudad acoge tanto a los más talentosos artistas nacionales como a grandes figuras internacionales, consolidándose como un epicentro musical en la región, razón por la cual fue declarada Ciudad Creativa de la Música por la UNESCO desde 2012.

En ese sentido, el Concurso Internacional de Violín Ciudad de Bogotá busca promover la excelencia interpretativa de este instrumento y fortalecer el entorno robusto de músicas sinfónicas de la ciudad. Tiene como objetivo convertirse en un espacio de inspiración para violinistas nacionales e internacionales y para más de 30.000 niños, niñas y jóvenes beneficiarios de los programas “Vamos a la Filarmónica” en Bogotá, fomentando la pasión por la música clásica y elevando el nivel de competencia y apreciación musical en la ciudad.

Acceda al reglamento, la carta de compromiso y el formulario de postulación en www.concursoviolinbogota.com 

 

martes, 23 de junio de 2026

Agenda

 

¡No te pierdas esta experiencia única! Disfruta gratis y en vivo a esta agrupación ícono del Pacífico colombiano 🌊, que conecta la fuerza de la tradición ancestral afrocolombiana con una sonoridad contemporánea 🔥.

Déjate llevar por la magia de la marimba, los cantos tradicionales y la energía vibrante de los ritmos del litoral 🥁. ¡Un encuentro imperdible con la música, la memoria y la celebración!

 

🎟️Entrada libre con inscripción previa.


lunes, 22 de junio de 2026

Agenda

 

La Galería Santa Fe le invita a participar en un recorrido multisensorial por la exposición KATABASIS  del ganador del XII Premio Luis Caballero, Mauricio Carmona. Una experiencia que propone diversas formas de aproximación a la obra y al espacio expositivo.

La actividad incorpora recursos de accesibilidad, reconociendo distintas maneras de percibir, interpretar y habitar el espacio. A través del sonido, el tacto, la vibración y la experiencia ambiental, el recorrido invita a explorar la exposición desde una perspectiva sensorial ampliada.

El recorrido contará con interpretación en Lengua de Señas Colombiana (LSC). 

¡Los invitamos! 

 

domingo, 21 de junio de 2026

Agenda

 

El Gato que lee y bebe, una semana de encuentro cultural

19 de junio al 25 Junio

La librería El Gato que Lee y Bebe Bogotá abre sus puertas a una semana de programación cultural que reúne literatura, música, cine, juegos y conversaciones para fortalecer el encuentro entre lectores, autores y público general.

Del 19 al 25 de junio, este espacio se consolida como un punto de referencia para la creación de comunidad alrededor de las artes, las ideas y la conversación cultural en Bogotá.

Programación de actividades

viernes 19 de junio

2:30 p. m. – Tarde de Bohemia Musical con Lorena Bloom
Una jornada íntima de música, historias y conversación en torno a la experiencia sonora.

6:00 p. m. – Conversatorio con Jotamario Arbeláez
Encuentro literario alrededor de Que se casen los maricas y otros artículos de lujo, una obra que invita a la reflexión desde la provocación y la escritura crítica.

Sábado 20 de junio

3:00 p. m. – Cineclub Ikiru
Proyección de Deux jours, une nuit, seguida de cineforo para el análisis colectivo de la obra de los hermanos Dardenne.

4:00 p. m. – Conversatorio con Andrés Ruiz Zuluaga
Diálogo en torno a El juego de la vida y sus lecturas sobre lo humano y lo social en el contexto contemporáneo.

Miércoles 24 de junio

5:00 p. m. – Gaming Sommelier
Experiencia de juegos de mesa acompañada de té, pensada para el encuentro, la estrategia y el disfrute compartido.

6:00 p. m. – Lanzamiento Club de Lectura La Jarra de Pandora
Nuevo espacio de lectura y conversación para la construcción de comunidad alrededor de los libros.

Jueves 25 de junio

6:00 p. m. – Conversatorio con Sebastián Montt
Encuentro sobre Six Bullets Fight Club: Historia de una paternidad fallida, una reflexión sobre la paternidad, la memoria y las relaciones familiares.

Las librerías como espacios culturales 

Las librerías contemporáneas han ampliado su papel más allá de la venta de libros para convertirse en centros culturales activos. En estos espacios confluyen la literatura, el cine, la música y las prácticas comunitarias, generando ecosistemas donde la conversación y el pensamiento crítico se fortalecen. Programaciones como esta permiten que autores, lectores y artistas se encuentren en condiciones de cercanía, promoviendo el intercambio de ideas y la construcción de públicos alrededor de la cultura escrita y las artes contemporáneas.

Información general

  • Lugar: Librería El Gato que Lee y Bebe Bogotá
  • Dirección: Calle 70 #11-48, Quinta Camacho – Chapinero
  • Entrada: Gratuita hasta completar aforo

sábado, 20 de junio de 2026

Agenda

 

[𝐀𝐭𝐥𝐚𝐬 𝐝𝐞 𝐅𝐮𝐭𝐮𝐫𝐢𝐝𝐚𝐝𝐞𝐬 𝐀𝐮𝐦𝐞𝐧𝐭𝐚𝐝𝐚𝐬] <“𝐂𝐚𝐫𝐭𝐨𝐠𝐫𝐚𝐟𝐢́𝐚 𝐄𝐬𝐩𝐞𝐜𝐮𝐥𝐚𝐭𝐢𝐯𝐚 𝐜𝐨𝐧 𝐈𝐦𝐩𝐚𝐜𝐭𝐨 𝐒𝐨𝐜𝐢𝐚𝐥”>


¿Qué ocurre cuando el río deja de entenderse únicamente como un espacio físico y comienza a leerse como una superficie de memorias, datos, tensiones y futuros posibles?

Las rutas del agua, las relaciones interespecie, la vigilancia tecnológica y la celebración emergieron como ejes para pensar escenarios futuros donde el río Fucha recupera su lugar como espacio de encuentro, memoria y cuidado. A partir de estos procesos, la muestra 𝐅𝐮𝐜𝐡𝐚 𝟐𝟏𝟎𝟎: 𝐌𝐞𝐦𝐨𝐫𝐢𝐚𝐬 𝐝𝐞 𝐮𝐧 𝐫𝐢́𝐨 𝐟𝐮𝐭𝐮𝐫𝐨 presenta un ejercicio colectivo de imaginación crítica que invita a preguntarnos cómo se ve, cómo se siente y cómo se activa un futuro posible y preferible.

Atlas de Futuridades Aumentadas fue un laboratorio de exploración crítica que investigó el territorio desde el presente como un campo de relaciones, conflictos y posibilidades. A través de herramientas de visualización de datos, realidad aumentada , metodologías colectivas como cartografías especulativas y ejercicios de lectura del territorio, el proceso propuso nuevas formas de aproximarse a la ciudad y a las capas que configuran la experiencia cotidiana.

El espacio activó una serie de preguntas sobre cómo se podrían imaginar, diseñar y habitar los diversos futuros. En este cruce entre lo físico y lo virtual, la ciudad y el río se transformaron en interfaz, escenario y dispositivo de reflexión colectiva.

🗓️ Inauguración: 26 de mayo de 2026 — 4:30 p.m.
🗓️ Muestra abierta del 27 al 31 de mayo de 2026
📍 Hall del segundo piso del Planetario de Bogotá
🎟️ Entrada libre hasta completar aforo

Pb.becas.PDE[2026,1(lab)]:

Este laboratorio fue ganador de la beca Plataforma Bogotá en Arte, Ciencia y Tecnología - 2025 y estuvo a cargo de la artista transdisciplinar Lynda Torres.


viernes, 19 de junio de 2026

Plan Nacional de Artes Plásticas y Visuales

 

Colombia construye una nueva ruta para el arte: nace el primer Plan Nacional de Artes Plásticas y Visuales

Por primera vez en su historia, Colombia cuenta con una política pública nacional dedicada exclusivamente a las artes plásticas y visuales. Se trata del Plan Nacional de Artes Plásticas y Visuales (PNAPV) 2026-2036, denominado “Crear, pensar y habitar el arte en colectivo”, una apuesta que busca transformar la manera en que el país entiende, promueve y protege la creación artística en toda su diversidad.

Presentado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, este plan es el resultado de tres años de construcción colectiva con artistas, gestores culturales, comunidades indígenas, afrodescendientes, campesinas y organizaciones de víctimas del conflicto armado en diferentes regiones del país.

Más que una política para el sector artístico, el PNAPV plantea una visión amplia y plural del arte, reconociendo que la creación no se limita a los espacios tradicionales ni a las disciplinas académicas. Por el contrario, incorpora saberes ancestrales, prácticas comunitarias, memorias territoriales y lenguajes transdisciplinares como formas legítimas de producción cultural y conocimiento.

Las víctimas como creadoras de memoria

Uno de los aspectos más innovadores del plan es el lugar que otorga a las víctimas del conflicto armado. La propuesta rompe con la mirada tradicional que las ha ubicado únicamente como sujetos de representación y las reconoce como protagonistas de la construcción de memoria, creadoras y narradoras de sus propias historias.

Esta perspectiva ya ha comenzado a materializarse en procesos concretos. Desde 2023, el Ministerio acompaña la construcción colectiva del proyecto “Parque Memorial 6402 + razones para no olvidar”, desarrollado junto a la organización de mujeres buscadoras MAFAPO. El memorial, dedicado a las víctimas de ejecuciones extrajudiciales, conocidas como falsos positivos, busca convertirse en un espacio de memoria, reflexión y dignificación.

Cuatro ejes para transformar el ecosistema artístico

El Plan Nacional de Artes Plásticas y Visuales se estructura en cuatro grandes ejes estratégicos.

El primero se enfoca en la creación, investigación y formación desde el diálogo intercultural, fortaleciendo los recursos destinados a los procesos creativos y reconociendo el papel de artistas y comunidades en la generación de conocimiento, pensamiento crítico y transformación social.

El segundo eje promueve el acceso y la apropiación de las artes para el cuidado de la vida y la construcción de paz en los territorios. Entre sus acciones se encuentra el fortalecimiento de espacios de circulación artística, la ampliación de oportunidades para artistas dentro y fuera del país y la consolidación del Programa de Salones de Artistas con mayor conexión territorial.

Un tercer componente aborda las economías culturales, la dignificación laboral y la sostenibilidad, buscando ampliar los programas de fomento, fortalecer el Sistema Nacional de Convocatorias y garantizar una mayor estabilidad presupuestal para el sector.

Finalmente, el cuarto eje impulsa la organización, descentralización y pertinencia social, fortaleciendo los mecanismos de participación ciudadana, el acceso a la información y el seguimiento de las políticas culturales desde los territorios.

Inteligencia artificial y derechos culturales

En un contexto marcado por el crecimiento acelerado de las tecnologías digitales, el plan también incorpora una reflexión sobre la inteligencia artificial. La estrategia contempla procesos de formación para artistas y agentes culturales en temas relacionados con derechos de autor, licenciamientos abiertos y uso ético de las inteligencias artificiales.

El objetivo es garantizar que estas herramientas contribuyan al fortalecimiento del sector sin poner en riesgo las prácticas manuales, comunitarias y colectivas que forman parte fundamental del patrimonio cultural del país.

Un modelo con proyección regional

La descentralización emerge como uno de los pilares centrales del PNAPV. El documento reconoce que la riqueza artística de Colombia se encuentra en sus territorios y plantea mecanismos para que las regiones tengan un papel más activo en la toma de decisiones, la formación, la investigación y la circulación cultural.

Con esta apuesta, Colombia no solo busca fortalecer el ecosistema nacional de las artes plásticas y visuales, sino también convertirse en un referente para América Latina en la construcción de políticas culturales participativas, incluyentes y comprometidas con la memoria, la diversidad y la justicia social.

El lanzamiento del Plan Nacional de Artes Plásticas y Visuales marca un hito para el sector cultural colombiano. Más allá de una hoja de ruta institucional, representa el reconocimiento de que el arte es una herramienta fundamental para imaginar otros futuros, reconstruir tejidos sociales y fortalecer la democracia cultural desde los territorios y las comunidades.

jueves, 18 de junio de 2026

Historias con Escaneo 3D


Idartes Invitación especial
 

El Instituto Distrital de las Artes - Idartes, a través de su Línea de Arte, Ciencia y Tecnología, invita a participar en el Laboratorio Historias con escaneo 3D: Jugar, crear y capturar momentos reales para mundos virtuales, una actividad diseñada para niños, niñas y jóvenes entre los 8 y 15 años que quieran explorar la creación de escenas digitales en 3D a partir del cuerpo, el juego y la imaginación colectiva.

Durante dos sesiones, los participantes se acercarán al escaneo 3D y la fotogrametría como herramientas tecnológicas para transformar momentos del mundo real en modelos tridimensionales. En grupo, crearán pequeñas historias a partir de juegos de improvisación con el cuerpo y luego capturadas con celular para convertirlas en modelos digitales 3D. 

El laboratorio tiene un cupo limitado de 10 participantes. El valor de inscripción es de $60.000. Los participantes deben traer un celular con cámara.

Fechas: Sábados 20 y 27 de junio (2 sesiones)
Horarios: Primera sesión: 10:00 a.m. 12:00 m. / Segunda sesión: 2:00 p.m. 4:00 p.m.
Lugar: Plataforma Bogotá, Cl. 26B #5-93 (Segundo piso del Planetario de Bogotá)
Edades: 8 a 15 años
Cupo: 10 participantes 
Valor: $60.000

Inscripciones aquí

miércoles, 17 de junio de 2026

Orquesta Filarmonica de Bogotá OFB

 

Realismo mágico en clave sinfónica: la Filarmónica de Bogotá rinde homenaje a Gabriel García Márquez

La música, como la literatura, tiene el poder de transportar al público a mundos donde la realidad y la fantasía se entrelazan. Bajo esa premisa, la Orquesta Filarmónica de Bogotá presenta “Realismo mágico: homenaje a Gabriel García Márquez”, una propuesta que invita a descubrir la magia sonora de grandes compositores inspirados por la imaginación, el misterio y la belleza de lo fantástico.

En una nueva alianza cultural entre la Filarmónica de Bogotá y el Auditorio León de Greiff de la Universidad Nacional de Colombia, instituciones que han trabajado conjuntamente durante más de cuatro décadas en la promoción de la música sinfónica, se realizarán dos conciertos especiales con entrada libre hasta completar aforo: el viernes 19 de junio a las 7:00 p.m. y el sábado 20 de junio a las 4:00 p.m.

La programación reúne obras de tres destacados compositores del siglo XX: los franceses Claude Debussy y Jean Françaix, junto al estadounidense Leonard Bernstein. Sus creaciones, cargadas de imaginación y sensibilidad artística, dialogan con el universo literario del Nobel colombiano Gabriel García Márquez, cuya obra transformó para siempre la narrativa latinoamericana a través del realismo mágico.

La velada comenzará con el célebre “Preludio a la siesta de un fauno” de Claude Debussy, inspirado en un poema del simbolista francés Stéphane Mallarmé. Considerada una de las piezas más influyentes de la música moderna, la obra propone un viaje sonoro hacia un mundo de sueños, evocaciones y paisajes imaginarios.

Posteriormente, el público podrá disfrutar del “Concierto para flauta” de Jean Françaix, compositor reconocido por su estilo elegante, ligero y lleno de vitalidad. La interpretación estará a cargo del flautista colombiano Cristian Guerrero, primera flauta de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, quien se ha destacado como uno de los músicos más importantes del país en este instrumento.

La jornada culminará con las “Danzas sinfónicas de West Side Story”, basadas en la emblemática obra de Leonard Bernstein. Esta vibrante pieza recoge algunos de los momentos más memorables del famoso musical y los transforma en una experiencia orquestal llena de energía, emoción y color.

Un director de talla internacional

La dirección estará a cargo del maestro chileno Paolo Bortolameolli, considerado una de las figuras más destacadas de la dirección orquestal latinoamericana. Actualmente es Director Musical de la Ópera Nacional de Chile y de la Filarmónica de Santiago, además de Director Musical Designado de la Orquesta Sinfónica de Phoenix, en Estados Unidos.

Su trayectoria ha sido reconocida con múltiples premios de la crítica especializada y recientemente fue incluido entre los “50 Chilenos Más Creativos”, destacándose por su labor en la democratización del acceso a la música clásica y la formación de nuevas generaciones de artistas.

Cristian Guerrero: talento colombiano en el escenario

El papel solista estará en manos de Cristian Guerrero, músico formado en la Universidad Nacional de Colombia y actual primera flauta de la Filarmónica de Bogotá desde 2008. Su carrera incluye actuaciones con importantes orquestas nacionales e internacionales, así como estrenos de destacadas obras para flauta en el país.

Su participación en este homenaje representa una oportunidad para apreciar la excelencia interpretativa de uno de los instrumentistas más sobresalientes de la escena musical colombiana.

La música sigue recorriendo Bogotá.

Además de estos conciertos, las agrupaciones filarmónicas desarrollarán una amplia agenda artística en diferentes localidades de la ciudad, acercando la música a públicos diversos.

Entre las actividades programadas se destacan el concierto “América en nuestras voces” del Coro Filarmónico Prejuvenil en Ciudad Bolívar; presentaciones de la Orquesta Filarmónica de Mujeres en Sumapaz; los conciertos de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Cámara con la violinista italiana Lucilla Rosse Mariotti; y la actuación de la Filarmónica de Música Colombiana en la Biblioteca Pública El Tintal.

Con esta programación, la Filarmónica de Bogotá reafirma su compromiso con la democratización de la cultura y la construcción de espacios donde la música, al igual que la literatura de Gabriel García Márquez, invita a imaginar, sentir y descubrir nuevas formas de comprender el mundo.

Información del concierto

  • Lugar: Auditorio León de Greiff, Universidad Nacional de Colombia.
  • Viernes 19 de junio, 7:00 p.m.
  • Sábado 20 de junio, 4:00 p.m.
  • Entrada libre hasta completar aforo.

La invitación está abierta para que bogotanos y visitantes se sumerjan en una experiencia artística donde las notas musicales se convierten en relatos y la imaginación encuentra su mejor escenario. 

martes, 16 de junio de 2026

Agenda Cultural

 

La violinista italiana @lucillarosemariotti_violin, tercera finalista del primer #ConcursoInternacionalDeViolín Ciudad de Bogotá, regresa con dos conciertos especiales para el lanzamiento de la segunda edición de este concurso en 2027.

Deléitate con su interpretación de ‘Las Cuatro Estaciones’ de Antonio Vivaldi, junto a la Orquesta Filarmónica Juvenil de Cámara de la @filarmonibogota.
El #ConcursoInternacionalDeViolín, único en Latinoamérica, es una plataforma que impulsa el talento joven y proyecta a Bogotá en el circuito mundial de la música clásica.

🎼 Muy pronto abrirán oficialmente las inscripciones para jóvenes violinistas de todo el mundo.

lunes, 15 de junio de 2026

Cultura

 

Boyacá fortalece la educación artística y cultural con una inversión histórica para la niñez y la juventud

Más de 49.000 niños, niñas y adolescentes han sido beneficiados por el programa Artes para la Paz desde 2022.

La cultura continúa consolidándose como una herramienta fundamental para la construcción de paz, la convivencia y el desarrollo integral de las nuevas generaciones. En este contexto, el departamento de Boyacá dio un paso significativo al suscribir el Pacto por la Educación Artística y Cultural, una alianza entre el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Gobernación de Boyacá que busca fortalecer los procesos de formación artística en el territorio.

La firma del acuerdo, realizada en Chiquinquirá, estuvo encabezada por la ministra de las Culturas, las Artes y los Saberes, Yannai Kadamani, y el gobernador de Boyacá, Carlos Andrés Amaya. El pacto reafirma el compromiso de ambas entidades con el acceso equitativo y sostenible a la cultura, reconociendo la diversidad de saberes, expresiones y prácticas artísticas presentes en el departamento.

Uno de los principales logros destacados durante la jornada fue la inversión de 8.396 millones de pesos realizada a través del programa Artes para la Paz, iniciativa que desde 2022 ha beneficiado a 49.906 niños, niñas y adolescentes en 61 municipios y 120 instituciones educativas públicas de Boyacá.

La ministra Yannai Kadamani resaltó que el programa ha permitido reconocer y fortalecer las expresiones culturales propias de cada territorio. Según explicó, la apuesta del Gobierno Nacional ha sido comprender las dinámicas culturales locales y dar valor a manifestaciones como las bandas musicales, la música campesina, las tradiciones y los rituales que forman parte de la identidad de las comunidades.

"Construir cultura también significa reconocer aquello que hace únicos a nuestros territorios y fortalecer las prácticas que mantienen viva la memoria colectiva", señaló la funcionaria.

Cultura para la convivencia y la paz

El acuerdo también contempla el fortalecimiento del Sistema Nacional de Formación y Educación Artística y Cultural para la Convivencia y la Paz (SINEFAC), promoviendo la articulación entre los sectores de cultura y educación para ampliar las oportunidades de formación artística en colegios y comunidades.

Desde los territorios, los resultados ya comienzan a evidenciarse. Tania Espitia, gestora territorial de Artes para la Paz, destacó que el aprendizaje artístico ha generado impactos que trascienden la formación cultural.

"Cuando los niños aprenden a tocar un instrumento musical, también aprenden a escucharse, a respetarse y a relacionarse sin violencia. "La formación artística contribuye a la reconciliación, fortalece el liderazgo y abre nuevas posibilidades de vida", afirmó.

Artistas formadores que transforman comunidades

El programa cuenta actualmente con 343 artistas formadores, formadoras, sabedores y sabedoras que desarrollan procesos pedagógicos en diferentes municipios del departamento.

La cobertura incluye múltiples áreas artísticas: 49 instituciones educativas cuentan con formación en música, 19 en danza, 3 en teatro, 12 en escritura creativa y 3 en audiovisuales, mientras que otras instituciones desarrollan más de una línea artística de manera simultánea.

Estas cifras evidencian cómo la inversión cultural se traduce en oportunidades concretas para miles de niños y jóvenes, fortaleciendo sus capacidades creativas, su sentido de pertenencia y su participación en la vida cultural de sus comunidades.

La cultura como inversión social

La experiencia de Boyacá demuestra que la educación artística no es un complemento, sino un componente esencial para el desarrollo humano y la construcción de ciudadanía. La formación cultural fomenta habilidades para la vida, fortalece la identidad territorial y contribuye a la construcción de entornos más pacíficos e incluyentes.

En un país que avanza en la consolidación de escenarios de paz y reconciliación, iniciativas como Artes para la Paz ratifican el papel transformador del arte y la cultura como herramientas para sembrar esperanza, fortalecer comunidades y abrir caminos para las nuevas generaciones.

domingo, 14 de junio de 2026

Patrimonio

Bogotá protege su patrimonio cultural: las sanciones continúan y se fortalece el acompañamiento ciudadano


  • La Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte informa que, por primera vez, Bogotá está ejerciendo plenamente sus facultades sancionatorias y policivas para proteger el patrimonio cultural de la ciudad. 
  • Desde 2024, la entidad ha fortalecido las acciones de inspección, control y seguimiento frente a las intervenciones no autorizadas en Bienes de Interés Cultural (BIC) y Sectores de Interés Urbanístico.

Entre 2024 y 2025, la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte ha impuesto 9 sanciones económicas a propietarios de inmuebles por intervenciones sin autorización previa por parte del Instituto Distrital de Patrimonio Cultural (IDPC), como demoliciones internas, modificaciones de fachadas, reforzamientos estructurales o ampliaciones. Las multas, que van de 200 a 500 salarios mínimos legales mensuales vigentes, superan los $5.104 millones.

Adicionalmente, la entidad ha impartido más de 50 medidas correctivas por obras menores sin permiso y actualmente adelanta 1.633 procesos por posibles afectaciones al patrimonio cultural de la ciudad.

Bogotá cuenta con más de 6.000 Bienes de Interés Cultural declarados, 21 barrios patrimoniales como el Centro Histórico, La Merced, Quinta Camacho, Teusaquillo, Niza Sur, entre otros, fundamentales para el fortalecimiento de la memoria colectiva e identidad de la ciudad.

Sin embargo, más allá de sancionar, el propósito es prevenir. Toda intervención sobre un BIC requiere autorización previa del IDPC y, cuando aplique, licencia de construcción. Para facilitar estos procesos, el Instituto ha fortalecido el acompañamiento técnico y jurídico y ha agilizado los trámites. Desde junio de 2024 ha gestionado más de 3.800 proyectos de intervención patrimonial, aumentando en un 232 % su capacidad operativa y reduciendo significativamente los tiempos de respuesta. (Consulte aquí los trámites de autorización de intervención en BIC)

La invitación es clara: antes de intervenir un inmueble patrimonial, consulte, radique su proyecto y busque acompañamiento institucional. Queremos menos sanciones y más ciudadanos comprometidos con la protección de la memoria, la identidad y la historia de Bogotá.

Canales de atención a la ciudadanía: 

  • Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte (Cra. 8 #9-83): Martes de 8:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. Correos: atencion.ciudadano@scrd.gov.co o correspondencia.externa@scrd.gov.co 
     
  • Instituto Distrital de Patrimonio Cultural (Calle 12B #2-96 y Calle 12B #2-91): Martes y jueves de 8:00 a. m. a 5:00 p. m.
     

Somos Patrimonio

La Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte adelanta la estrategia Somos Patrimonio con acciones de divulgación y formación dirigidas a la ciudadanía con el propósito de facilitar la comprensión de los valores patrimoniales y de los procedimientos necesarios para su cuidado.

A través de contenidos como la cartilla La protección del patrimonio construido y su aporte a la ciudad, se busca sensibilizar a la ciudadanía sobre la importancia de proteger los BIC, los Sectores de Interés Urbanístico y los espacios públicos con valor patrimonial. Con un lenguaje claro y ejemplos cercanos, este material explica qué es el patrimonio cultural, sus diferentes manifestaciones y la normativa que orienta su protección.

Turismo

“La reglamentación del RNT es el mejor regalo que le puede dejar este Gobierno al Turismo”: Paula Cortés Calle, presidente ejecutiva de ANAT...